The General (El maquinista de la General) 
Vladímir y Georgii Stenberg (Stenberg Brothers)
Los hermanos Stenberg, dos famosos diseñadores gráficos soviéticos conocidos sobre todo por sus carteles cinematográficos, nacieron en Moscú en la familia del pintor sueco invitado a Rusia en 1898 para decorar la Feria de Nizhni Nóvgorod (sur del país). Desde 1915, tras terminar la carrera de Bellas Artes, los hermanos trabajaron para los teatros moscovitas. 
En 1923 comienzan a crear carteleras para la agencia cinematográfica gubernamental Sovkinó y en menos de diez años hacen más de 300. Cabe señalar que a principios de la década de los 1920 el cine soviético apenas existía, pos eso una gran parte de las películas ilustradas por los Stenberg en aquel período fueron alemanas y estadounidenses.

–A finales del siglo XIX y a principios del ХХ los carteles representaban la principal herramienta publicitaria. Su función consistía en captar la atención del viandante en el primer vistazo. Cabe destacar que siguen cumpliendo con esta función hoy en día. En la subasta se han presentado los carteles que no duraban expuestos en un mismo sitio más de dos semanas. Pasado este tiempo, se reemplazaban por otros. Por eso son piezas únicas y uno de los testimonios es que aparecen en el mercado muy rara vez. 

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The General (El maquinista de la General) 

Vladímir y Georgii Stenberg (Stenberg Brothers)

Los hermanos Stenberg, dos famosos diseñadores gráficos soviéticos conocidos sobre todo por sus carteles cinematográficos, nacieron en Moscú en la familia del pintor sueco invitado a Rusia en 1898 para decorar la Feria de Nizhni Nóvgorod (sur del país). Desde 1915, tras terminar la carrera de Bellas Artes, los hermanos trabajaron para los teatros moscovitas. 

En 1923 comienzan a crear carteleras para la agencia cinematográfica gubernamental Sovkinó y en menos de diez años hacen más de 300. Cabe señalar que a principios de la década de los 1920 el cine soviético apenas existía, pos eso una gran parte de las películas ilustradas por los Stenberg en aquel período fueron alemanas y estadounidenses.

A finales del siglo XIX y a principios del ХХ los carteles representaban la principal herramienta publicitaria. Su función consistía en captar la atención del viandante en el primer vistazo. Cabe destacar que siguen cumpliendo con esta función hoy en día. En la subasta se han presentado los carteles que no duraban expuestos en un mismo sitio más de dos semanas. Pasado este tiempo, se reemplazaban por otros. Por eso son piezas únicas y uno de los testimonios es que aparecen en el mercado muy rara vez. 

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John Cage, “4’33″ (In Proportional Notation)” (1952/1953)

Partitura original

4′33″ (pronunciado cuatro, treinta y tres) es una obra musical en tres movimientos realizada por el compositor estadounidense de vanguardia John Cage en 1952. La pieza puede ser interpretada por cualquier instrumento o conjunto de instrumentos. En la partitura, con una única palabra, “Tacet”, se indica al intérprete que ha de guardar silencio y no tocar su instrumento durante cuatro minutos y treinta y tres segundos. Aunque comúnmente se considera que se trata de “cuatro minutos y treinta y tres segundos de silencio”,algunos teóricos de las vanguardias musicales consideran que el material sonoro de la obra lo componen los ruidos que escucha el espectador durante ese tiempo. Con el paso de los años 4′33″ se ha convertido en la obra más famosa y controvertida de John Cage.

No entendieron su objetivo. No existe eso llamado silencio. Lo que pensaron que era silencio, porque no sabían como escuchar, estaba lleno de sonidos accidentales. Podías oir el viento golpeando fuera durante el primer movimiento. Durante el segundo, gotas de lluvia comenzaron a golpetear sobre el techo, y durante el tercero la propia gente hacía todo tipo de sonidos interesantes a medida que hablaban o salían.— John Cage sobre la premier de4′33″

The original version of John Cage’s “4’33″ (In Proportional Notation)” will go on display at the Museum of Modern Art as part of There Will Never Be Silence: Scoring John Cage’s 4’33″ (October 12, 2013–June 22, 2014).

Más: Lo que el silencio enseñó a John Cage: la historia de 433

Interference Angels

Karborn

'Created & manipulated on Amiga 1200's and fed through a series of scan converters, VHS formats and Wobulators to Sony Trinitron broadcast monitors. The output is then photographed with film & digital cameras'.

Ellison Hoover

With current Republican Presidential candidates calling for the elimination of all regulations on industry, including laws against child labor, we look at a couple cartoons created to shine light on the evils which the Republican Party wants to return us to.

The title of Daughters of the Revolution, above, originally published in Life magazine, carries double meaning — a parody on the conservative “Daughters of the American Revolution”, and a warning, that the conditions these young workers are in, might someday turn them towards actual revolution. By artist Ellison Hoover, the above was scanned from Cartoons from Life, a 1925 reprint collection of Ellison Hoover’s cartoons.

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